Arte y magia del tarot

Durante la época del Renacimiento, las imágenes de los Dioses de la antigüedad evocaban los mitos clásicos a los que se atribuía un gran valor ético y moral. Fue en esta época cuando apareció el juego de tarots: una de las realizaciones más extraordinarias del humanismo italiano. Y es que reunía los representantes más ilustres del panteón griego alimentados de virtudes cristianas, mediante el sesgo de imágenes alegóricas de situaciones humanas y los símbolos de los cuerpos celestes más importantes.
En esta época, el Tarot era un gran juego de memoria que encerraba las maravillas del mundo visible e invisible.
Poco a poco, el uso lúdico del tarot fue tomando precedencia sobre la dimensión didáctica y moral del juego que, desde el comienzo del siglo XVI, ya no se tuvo más en consideración. Fue acompañado de un cambio en las figuras, las cuales sufrieron transformaciones según las regiones y los gustos populares de cada zona.

Hacia finales del siglo XVIII, se redescubrió el contenido filosófico del tarot, pero los nuevos intérpretes dieron luz a un nuevo uso de las cartas: mágico y adivinatorio.
Más tarde, surgió el proyecto de restauración de las imágenes y según Etteilla, el primitivo tarot contenía el misterio del origen del universo, las fórmulas de ciertas operaciones mágicas y el secreto de la evolución física y espiritual de los hombres. Desde entonces, el tarot fue ligado indisolublemente al mundo de la magia y, aspirando a objetivos mucho más ambiciosos que el simple conocimiento del porvenir, tomó vuelo la gran época del tarot oculto.